viernes, 20 de julio de 2018

¡A la vuelta!

Titulo: A la vuelta. Dos hermanos por el mundo. 
Autores: Nicolás Kronfeld y Germán Kronfeld 
Editorial: Aguilar
Año y lugar de edición: 2017, Montevideo
Nº de páginas: 303

Reseña: 

[Extraída del libro]

«¿Cómo llegamos tan lejos?», se preguntan los hermanos Kronfeld. Y ensayan las respuestas en este libro que revive los 1117 días de su singular viaje por el mundo.

Con sus mochilas en las espaldas y la convicción de que las mejores experiencias están en los caminos extraordinarios, los Kronfeld lograron adentrarse en moto en el desierto de Mongolia y ser huéspedes de los nómades que lo habitan, recibir aplausos del público como estatuas vivientes en las calles de Australia, conseguir trabajo y alojamiento en el hermético y prohibitivo Japón, convivir con musulmanes en Malasia, cocinar con una anfitriona rusa sin necesidad de hablar, escuchar a sobrevivientes de múltiples guerras, encontrarse con paisajes de extrema belleza y con situaciones de franco horror.

Nicolás y Germán recorrieron miles de kilómetros a dedo y a pie, en trenes de última generación y de antiguo hacinamiento, en ómnibus destartalados, en aviones baratos, en autos lujosos y en los medios de transporte más folclóricos que se puedan imaginar. Siempre viajaron conectando con la gente local o intentando hacerlo, y siempre acompañados de manera virtual por personas de todo el mundo a través de sus redes sociales.


Su viaje, su forma de vivirlo, sus reflexiones y sus experiencias únicas llevan al lector de la mano tan lejos como estuvieron ellos. Es imposible quedar indiferente. Y es casi imposible que no den ganas de armar la mochila, desenchufar la heladera, cerrar con llave la puerta y salir al mundo para obtener respuestas propias a la pregunta «¿Cómo llegamos tan lejos?».

Un café y te cuento:


Este libro se lo regalé a mi madre por Navidad, sin leerlo ni saber nada de él ni de sus autores, más que el simple hecho de que era un libro de viajes escrito por dos hermanos uruguayos. Sonaba interesante porque siempre tuve el sueño (tan compartido por miles o millones de personas) de viajar por el mundo, sin embargo, no encajaba en mis lecturas habituales. Hasta que organizando mi primer viaje me puse a buscar qué libro llevar para la ocasión y me topé con este. Mi madre se lo había devorado en pocos días, apenas se lo obsequié, e insistía en que era un libro atrapante. Con dicho panorama no tuve dudas de incluirlo en el bolso para leer en el aeropuerto o en el avión. 

Así fue, lo comencé a leer en el avión y en la larga espera en el aeropuerto de Santiago de Chile (primera escala de mi viaje) y me atrapó. ¡Dan ganas de viajar y de viajar como ellos!

Mi viaje no se pareció a las experiencias que contaron estos hermanos en su libro, yo simplemente viajé a una isla del Atlántico para visitar a mi hermana y sobrino que hace años están viviendo allí y -por fin- se me dio la oportunidad de visitarlos durante dos semanas. Sin embargo, pude conocer otras culturas y conversar con las personas que allí vivían (locales y extranjeros que residen allí) y me sentí un poco como los hermanos Kronfeld. 



Regresando al libro, estos hermanos narran sus experiencias alucinantes en diferentes lugares del mundo por los que estuvieron, nos cuentan anécdotas e historias que se quedaron como souvenirs de sus viajes por cuatro continentes y más de veinte países. Hicieron miles de kilómetros a dedo, probaron comidas que, en varias ocasiones, los condenó a pasar la tarde en el baño y otras que les hicieron sentir que era la mejor gastronomía del mundo. Compartieron charlas, mates, comidas y mucha buena onda con las personas locales de los países que visitaban. Nos comparten sus experiencias, buenas y malas, sus reflexiones y nos emocionamos tanto como ellos. 

Al leer las páginas de este libro no quedas ajeno, sentís que también estuviste en Mongolia, Nueva Zelanda, Filipinas, Japón, India, Rusia, y aquellos países que visitaron. Me ha logrado emocionar y realmente estos muchachos contagian las ganas de viajar a su manera, es decir, conociendo lugares a través de su gente, de la cultura, de hacer dedo y dejar tu vida en manos del que decide llevarte, lo que puede transformarse en una experiencia agradable y divertida o en una experiencia aterradora. 


Por otra parte, los hermanos Kronfeld dejan en evidencia que no necesitamos muchísimas cosas para vivir, a través de sus anécdotas y experiencias nos demuestran que lo justo y lo necesario cabe en una mochila y que lo esencial queda bien guardado en el corazón. Este libro no solo nos llena de emoción por viajar y conocer el mundo, sino que nos da una buena lección, casi sin querer, de que no necesitan cosas para vivir a lo grande, sino que basta con compartir buenos momentos con los que están a tu alrededor... aunque no los conozcas. 

Creo que cada uno de nosotros encierra un libro dentro con muchísimos capítulos que cuentan diversas historias... solo hay que buscar cómo narrarlo y tener personas que te escuchen, y a su vez, quieran compartir su historia contigo. Gracias a ese intercambio, nos enriquecemos todos... y si no me crees, te invito a leer el libro A la vuelta. 

Otro aspecto muy lindo del libro es que incluye en cada capítulo un código para escanear y poder ver la galería de fotos de cada sitio que visitaron (cada capítulo se trata de un país).

Por cierto, para el libro realizaron una selección de los países que visitaron, es decir, no incluyen todos... pero si te interesa saber y leer más sobre el sueño cumplido de estos hermanos podes ingresar a su página haciendo clic aquí. 

lunes, 23 de abril de 2018

Mujeres que corren con los lobos

Autora: Clarissa Pinkola Estés
Título original: Women Who Run With The Wolves
Título: Mujeres que corren con los lobos
Editorial: Ediciones B, de Bolsillo.
Año y lugar de edición: 2009, Barcelona
N° de páginas: 726


“La loba, la vieja, la Que Sabe, está dentro de nosotras. Florece en la más profunda psique del alma de las mujeres, la antigua y vital Mujer Salvaje. Ella describe su hogar como ese lugar en el tiempo donde el espíritu de las mujeres y el espíritu de los lobos hacen contacto. Es el punto donde el Yo y el Tú se besan, el lugar donde las mujeres corren con los lobos (…)”.

¿Por qué lo recomiendo?  | Mi opinión:


Este libro narra algunos relatos y los analiza desde la psicología junguiana.

Su autora nos explica la importancia de la mujer salvaje, de la fuerza interior de las mujeres, del poder de la intuición y de lo femenino.

"La falta de intuición y de sensibilidad ante los ciclos femeninos o el hecho de no seguir consejos de la propia sabiduría da lugar a unas decisiones desacertadas e incluso desastrosas. (...) La intuición no está hecha para que se le consulte una vez y que después se la olvide. No es algo que se pueda cosechar. Se la tiene que consultar en todas las etapas del camino, tanto si las actividades de la mujer están en conflicto con su demonio interior o están completando una tarea en el mundo exterior. No importa que las preocupaciones y aspiraciones de una mujer sean de carácter personal o global. Por encima de todo, todas las acciones tienen que empezar fortaleciendo el espíritu."
Confieso que por momentos se me hizo cuesta arriba por el vocabulario y la simbología, pero en el resto de las páginas fluye. 

Clarissa Pinkola Estés nos explica el significado de cada uno de los elementos de cada relato y su relación con el interior de las mujeres, de su lado más auténtico y salvaje.

Para esta ocasión me pareció que la mejor manera de recomendar y/o reseñar este libro es simplemente compartirles algunas de mis citas preferidas. No encuentro palabras mejores que las extraídas de las propias páginas para que entiendan por qué me ha gustado tanto "Mujeres que corren con los lobos". 

“Tres cosas distinguen el vivir del alma del vivir del ego y son: la capacidad de percibir y aprender nuevas maneras de hacer las cosas, la tenacidad de recorrer un camino accidentado y la paciencia necesaria para aprender a amar profundamente y durante mucho tiempo. Pero el ego tiene tendencia e inclinación a evitar los aprendizajes. La paciencia no es lo suyo. Las relaciones duraderas no son el punto fuerte del Cuervo. Por consiguiente, no amamos a otra persona desde el ego perennemente cambiante sino desde el alma salvaje.”

“Ser nosotros mismos hace que acabemos exilados por muchos otros. Sin embargo, cumplir con lo que otros quieren nos causa exiliarnos de nosotros mismos”. 

“La mejor tierra para sembrar y hacer crecer algo nuevo otra vez está en el fondo. En ese sentido, tocar fondo, aunque extremadamente doloroso, es también el terreno de siembra”. 

“Ser fuerte no significa ejercitar los músculos o la flexión. Significa encontrarse con lo luminoso de uno sin huir, viviendo activamente con la naturaleza salvaje de una manera propia. Significa ser capaz de aprender, ser capaz de sostener lo que sabemos. Significa sostenerse y vivir”.

"El amor en su forma más plena es una serie de muertes y renacimientos. Soltamos una fase, un aspecto del amor, y entramos en otra fase. La pasión muere y es traída de regreso. El dolor es ahuyentado y resurge en otro momento. Amar significa abrazar y al mismo tiempo soportar muchos, muchos finales y muchos, muchos comienzos —todo en la misma relación."

"Quienes no encuentran deleite en aprender, quienes no pueden sentirse atraídos por nuevas ideas o experiencias, no podrán desarrollarse más allá del punto en el camino donde descansan ahora. Si hay una sola fuerza que alimente la raíz del dolor, es el rehusarse a aprender más allá del momento presente."

"En nuestra vida, aún cuando un episodio resulte en una caída fuerte o una quemadura seria, siempre hay otro episodio esperándonos, y luego otro. Siempre hay más oportunidades de hacerlo bien, de labrar nuestra vida del modo en que merecemos tenerla. No pierdas tu tiempo odiando un fracaso. El fracaso es mejor maestro que el éxito. Escucha, aprende, sigue adelante."

Mis cinco Libros Favoritos

¡Bienvenidos/as a mi blog y Muy feliz Día Internacional del Libro y el Derecho de Autor!




He vuelto luego de casi un mes de ausencia en Un café y te cuento, y en las redes sociales. Estudiar y trabajar a la vez no me deja mucho tiempo para hacer todo lo que quiero (leer y publicar entre ello). No obstante, aquí estoy aprovechando el feriado para compartir contigo (querido/a lector/a) un nuevo post. 

Este día tan especial para los amantes de los libros merece una entrada especial. Hoy te quiero compartir un café y te cuento cuáles son mis cinco libros favoritos (así es, elegí 5 porque no podía elegir uno solamente). 


1. El Principito. Antoine de Saint Exupèry. 


Mi pequeño clásico de la infancia. Este libro lo leí por primera vez con 10 u 11 años y desde entonces es uno de mis favoritos. Lo releo cada vez que puedo y en cada oportunidad me sorprende con algo nuevo. ¡Es maravilloso! Por algo dirán que hay que leerlo al menos tres veces en la vida. ¿Tú ya lo has leído?


2. Los Miserables. Víctor Hugo


Este clásico de la Literatura me ha gustado mucho por los temas que toca: la injusticia, las desigualdades sociales, la libertad y la bondad humana. 
Pronto les compartiré la reseña y mi opinión con este clásico por ello no quiero agregar mucho más, simplemente, si tienen oportunidad de leerlo, háganlo.


3. La Sombra del Viento. Carlos Ruiz Zafón


Esta joya de la literatura se ganó mi corazón a primera vista, cuando lo vi en una librería de Tristán Narvaja (Montevideo) y sentí que me llamaba. Lo compré a un precio regalado pero su valor lo supera por lejos. Me volvió a enganchar con la lectura después de una adolescencia en la que estuve sin leer más que dos o tres libros al año. La tetralogía de "El cementerio de los libros olvidados" sencillamente es de las mejores, te conecta al mundo de los libros de una forma inigualable, con la pluma de Zafón. Pero, sin dudas, este primer libro de la saga es el mejor. Ya les contaré más sobre él en otra ocasión. 



4. El Libro de los Abrazos. Eduardo Galeano.


Como no podía faltar, mi queridísimo escritor uruguayo, Eduardo Galeano tenía que estar presente en esta lista. Me gustan muchísimo sus libros, pero esta vez elegí uno: El libro de los Abrazos. En sus páginas encuentran relatos auténticos que reflejan la realidad a través de metáforas. Son diversos temas los que toca el autor, con su peculiar manera de narrar, centrándose en los problemas y las fortalezas de América Latina, teniendo presente temas como la pobreza, la vida y la muerte, el amor, la amistad, entre otros. 

Pueden encontrar algunos de los relatos que se encuentran en este libro, pinchando en los siguientes enlaces: 

El mundo
El diagnóstico y la terapéutica


5. La Mujer Habitada. Gioconda Belli. 


Me apena que entre mi top 5 de libros favoritos haya solo uno escrito por una mujer. Probablemente se deba a que he leído más escritores que autoras... pero de a poquito eso va cambiando. Para el próximo 23 de abril serán más escritoras, lo prometo. 

Gioconda Belli escribe de una manera tan lírica y femenina que me atrapa. Admiro el rol que le otorga a los personajes femeninos y las posiciona como protagonistas de sus novelas o poesías. 

La Mujer Habitada fue la primera novela que leí de la autora y me encanta por ese aspecto que acabo de mencionar y por las sensaciones que trasmite (olores, colores, gustos y emociones). 


Por supuesto que recomiendo estos cinco libros, ¿ya has leído alguno de ellos? ¿Cuáles son tus libros favoritos? 


jueves, 29 de marzo de 2018

Chimamanda Ngozi Adichie

¡Hola lector o lectora! 

La entrada de hoy es la última en el marco de la iniciativa Mujeres|Marzo2018.

Te quiero compartir Un café y te cuento sobre una mujer increíble y dos de sus libros que, a mi criterio, deberían leerlo al menos una vez en la vida, tanto mujeres como hombres. 

Tal como lo indica el título de esta entrada, escribiré entonces sobre Chimamanda Ngozi Adichie, ¿la conoces?



Ella es una mujer digna de admirar. Nació en Nigeria y se ha convertido en una escritora, dramaturga y feminista. Actualmente es reconocida no solo por sus novelas, sino también por sus conferencias sobre el feminismo.

No obstante, mucha gente tiene una idea equivocada sobre el concepto 'feminismo' o 'feminista,' pero vamos a aclarar esto antes de continuar: 

Es feminista, no feminazi.

Sé que hay muchas personas, entre ellas mujeres, que han "saboteado" la causa que defiende el feminismo propiamente dicho. Por ello, mucha gente considera que ser feminista es lo mismo que ser machista pero a la inversa. SE EQUIVOCAN. 

El feminismo surge a partir de diversos movimientos políticos, culturales, económicos y sociales, que tuvieron y tienen como objetivo la emancipación de las mujeres y la igualdad de derechos entre hombres y mujeres. Es decir, el feminismo promueve la equidad de género. No va en contra del género masculino ni pretende ser superior a él.

Dicho esto, comencemos a hablar de estos dos libros que les mencionaba de Chimamanda Ngozi Adichie:

1. Todos deberíamos ser feministas. 


Este libro recopila la conferencia que ha dado su autora, en una charla TEDx, donde de forma sencilla y atrapante, logra que abramos los ojos ante los micro-machismos que están presentes en nuestra cotidianidad, tanto la de hombres como la de mujeres. Esos micro-machismos que muchas veces pasan inadvertidos, son los que construyen el gran sistema patriarcal en el que viven todas, o casi todas, las sociedades. 

Es un libro cortito (64 páginas) que pueden encontrar en la Biblioteca feminista o pueden ver la charla directamente (disponible en Youtube) 

2. Querida Ijeawele: Cómo educar en el feminismo.


Este libro surge luego de que una amiga de Chimamanda, le pide que la aconseje sobre cómo educar a su hija en pos de la equidad de género. De este modo, la escritora se plantea qué responderle a su amiga, puesto que no existen recetas para ello. Sin embargo, resuelve escribirle una carta con sus quince consejos. 

En menos de 40 páginas, reivindica la educación de los hijos e hijas en la igualdad, el respeto, el amor por los orígenes y la cultura; rechazando y deconstruyendo estereotipos y roles de género.


Agradezco a Santiago, del blog Lector de mil historias, por enviarme ambos e-books; y les dejo un plus...


3. El peligro de la historia única. 


Si bien no he accedido al libro aún, he visto la conferencia de Chimamanda Ngozi Adichie y me parece esencial que la escuchen y reflexionen sobre las palabras de esta admirable nigeriana. 

Nos plantea, tal como dice el título, el peligro de la historia única, el riesgo de conocer una sola versión y ver el mundo desde una sola perspectiva. 




No quiero agregar mucho más porque es muy breve y preferiría que lo escuchen directamente. Aquí se los dejo: 





lunes, 26 de marzo de 2018

Caída Libre

Autor: Ramiro Sanchiz 
Título: Caída Libre. La Trampa
Editorial: Estuario_ Hum 
Año y lugar de edición: 2017, Montevideo
Nº de páginas: 118

Reseña:

[Extraída del libro] Ramiro Sanchiz -uno de los escritores más originales y prolíficos de los últimos 40 años de la literatura uruguaya, crítico literario y musical riguroso, detallista y entusiasta- se aboca a una tarea que para algunos parecerá imposible: demostrar que Caída libre, de La Trampa, es un disco conceptual. Proponiendo algo parecido a lo que los angloparlantes llaman un thought experiment, Sanchiz se dedica a analizar el disco canción por canción, acorde por acorde, textura por textura, suplementando el análisis estético con una constante referencia a la situación política y económica del Uruguay de la crisis del 2002. En este tour de force interpretativo, en este libro tan equipado de técnica como teñido de empatía, la propia biografía Sanchiz se hace presente para sugerirnos la existencia de algunas relaciones no siempre evidentes entre Caída libre y la vida de los ciudadanos que escuchaban ese disco en medio de la crisis.

¿Por qué lo recomiendo?  | Mi opinión:


Antes de comenzar a contarles mi experiencia con este libro, quiero agradacerle a Ramiro Sanchiz y a la gente de la Editorial Estuario-Hum por facilitarme el ejemplar. 
Dicho esto, hablemos de Caída Libre antes de que se me enfríe el café. 
Como algunos/as ya sabrán, desde pequeña crecí escuchando rock uruguayo y, principalmente, a La Trampa. Me apasiona esta banda de rock desde que tengo memoria y por ello, me entusiasma la idea de leer libros sobre ella, para conocer más a los músicos y a su trabajo. Primero leí la "biografía" escrita por Ignacio E. Martínez, titulada La Trampa: Sin miedo en la oscuridad. Ya mencioné que es un libro increíble que me acercó más a la historia del grupo musical y a sus canciones. Desde entonces, cuando me enteré que se había publicado otro libro relacionado a La Trampa, lo quise leer. Se trata entonces de Caída Libre, de Ramiro Sanchiz. 


Este libro particularmente me interesaba por dos razones: porque se centraba en  uno de los mejores discos de una de mis bandas favoritas; y porque le daba un enfoque interpretativo, tratando de analizar las canciones de Caída Libre, y el disco en sí, en relación al momento histórico, social, económico y político del momento en el que surge dicho disco. 

La relación con la Historia, con la realidad de una sociedad y de una o unas generaciones es un aspecto que me interesa mucho en mis lecturas. 
Entonces, que este libro combine un poco de esa parte de la Historia de nuestro país (con sus características propias y la interpretación subjetiva del autor), con la historia de un disco de una banda peculiar y admirable, logran la mezcla perfecta para despertar mis ansias de leerlo. 


Efectivamente, lo leí apenas cayó en mis manos. Volviendo de Montevideo a casa, en el clásico 7A, lo leí y lo terminé de leer. Es un libro cortito pero muy interesante. No me decepcionó. Aunque confieso que las primeras páginas las hallé un poco confusas, debido a que Sanchiz narraba que quería escribir tal cosa pero que no parezca, y mejor escribía otra, y al final se decidió por hacerlo de otra manera... Pero luego de esa confusión, las palabras fluyen páginas tras páginas, dotadas de historias y canciones. 

Ese es un punto que también quiero destacar: a lo largo del libro, son explícitas las influencias de la música que escucha o escuchaba el autor, ese historial de bandas, canciones y discos que uno va construyendo para sí. Me gustó encontrar que se mencionaba a The Beatles, Led Zeppelin, Black Sabbath por destacar algunas, a quienes yo ya no escuchaba con tanta frecuencia. Este libro me animó a buscar esas canciones que habían quedado archivadas y rememorarlas, para encontrar en ellas ciertas similitudes con la música de acá, de mi querida La Trampa. Volver a escuchar también alguna que otra canción del disco Caída Libre, que llevaba tiempo sin disfrutar. 

En Caída Libre, Sanchiz, nos narra sus análisis de las canciones del disco homónimo de La Trampa no solo desde el enfoque musical (los acordes, las texturas, las melodías y armonías de las canciones) sino que también lo relaciona con ese Uruguay de la crisis de 2002 y los antecedentes de ese año. La vida de los uruguayos y uruguayas en esos primeros años del siglo XXI, las personas que optaron por dejar su país natal, los que se quedaron "clavados acá", los más y los menos afectados.




Sin embargo, a mitad del libro me encontré con que el autor se había centrado en el análisis de la música en sí misma, y había olvidado o dejado de lado, el enfoque social-político que le estaba dando a las canciones. Considero que fue un desliz del autor (o quizá así lo quería), pero pronto retomó nuevamente el hilo de Caída Libre, como disco conceptual. Quizá me quedé con ganas de que analice desde ese enfoque conceptual y social-político la canción Lunita de Marzo por ejemplo, pero me gustó que en las siguientes páginas y canciones retomara la idea de interpretar el disco de acuerdo a las características de la sociedad uruguaya de ese período. 

En definitiva, es un libro que no me decepcionó, me pareció muy interesante la perspectiva desde la cual el autor escribió sobre Caída Libre de La Trampa. Me gustó que aparezcan sus influencias de otros músicos y de otros libros, como el de La Trampa: Sin miedo en la oscuridad, y Con los días contados (que son los que más mencionaba).

Le recomiendo este libro con muchas ganas y entusiasmo a las personas que les guste La Trampa, o por lo menos, hayan escuchado o tengan interés en escuchar el disco Caída Libre. Se lo recomiendo a quienes estén interesados en leer un poco sobre la crisis que vivió el pueblo uruguayo a comienzos del milenio, recordando que va desde la perspectiva casi biográfica del autor que no es un historiador ni politólogo. Lo recomiendo a la gente que tenga ganas de leerlo porque sí, porque desde mi experiencia con el libro les digo que no los va a decepcionar. 

Curiosidades: 


Gracias a estos libros sobre La Trampa, me he abierto a este "tipo" de libros que no solía leer y me dan ganas de seguir leyendo sobre más músicos que me gustan. (Repetí mucho las palabras libros, leer, leyendo, para que quede claro que me gusta la lectura😅).

He visto otro libro (de edición independiente) que se enfoca en esta banda que tanto me gusta, titulado Canciones al viento: La arquitectura en la poética de La Trampa 1991-2008, escrito por Dante Linacero. Así que, como imaginarán, está en mi lista de libros a conseguir. 

Ramiro Sanchiz, menciona entre las primeras páginas de este libro, que se liberó de prejuicios relacionados a la música y, gracias a ello, comenzó a escuchar a La Trampa. Lo felicito por desatarse de los prejuicios. A pesar de que no aclare cuáles eran, me gustaría invitarlos/as a liberarse de todo prejuicio que tengan en cuánto a la música, los libros o cualquier otro aspecto. Eso les permitirá descubrir y conocer otros géneros (musicales o literarios, según sea el caso), ampliar el abanico de posibilidades y de perspectivas, de autores, músicos y gustos en general. Conocer y, una vez que se conoce, elegir cuáles son nuestras preferencias. Pero no cerrar la puerta y decir NO ME GUSTA de antemano, sin haber escuchado, leído, probado. Mientras no nos cause daño o perjuicio alguno, los/as invito a atreverse a conocer aquello a lo que solían rechazar, dejando de lado los prejuicios. Aprendamos también a respetar la diversidad en cuanto a gustos, creencias, orientaciones, etc., si nos encanta la sopa, no juzguemos a Mafalda porque la detesta, limitémonos a disfrutarla nosotros, compartirla con los que acepten y esperemos que los demás hagan lo mismo, que respeten nuestros gustos y rechazos. ¿Qué les parece? 

Les dejo el disco completo (luego de mencionarlo tanto) disponible en YouTube: 




miércoles, 21 de marzo de 2018

Diez Poetas y Poetisas Entre Mis Libros





¡Hola lector o lectora, bienvenido/a a mi blog!


Al fin me hice un espacio para poder publicar en el blog, que hace días vengo con escaso tiempo libre y no me daba para escribir nada. ¡Pido disculpas por mi humilde ausencia! y aquí estoy de nuevo. 

Hoy vengo con una entrada especial, conmemorando el Día Internacional de la Poesía, por lo que decidí compartirles una selección de poetas y poetisas que he leído o quiero leer. Principalmente, haré énfasis en poetisas para seguir con la iniciativa #Mujeres2018 que la había dejado en pausa. 


Así que preparemos Un café y te cuento sobre...


Diez poetas y poetisas entre mis libros:



 1. Juana de Ibarbourou

(1892-1979) Fue una escritora uruguaya, de la que pueden leer su biografía en Un café y te cuento y otros poemas.

Los temas más recurrentes de su obra son la Naturaleza, el amor, el erotismo y la muerte.
Sus libros de poemas más destacados son 'Las lenguas del Diamante' y 'Raíz Salvaje'
Actualmente, en físico solo tengo 'El cántaro fresco' y 'Chico Carlo'. 


2. Delmira Agustini

Fue otra poetisa uruguaya (1886-1914) que trascendió con su obra, generando un impacto en su época por el lenguaje erótico y cargado de sus versos. Además, su lírica se caracteriza por ser evasionista y onírica, mezclada con sensualidad y pesimismo en la mayoría de los poemas. 
Su vida acabó trágicamente al ser asesinada por su ex esposo. 


3. Idea Vilariño 

(1920- 2009) Poetisa uruguaya, fue también crítica literaria, traductora, compositora y educadora. 
Sus poemas cargados de amargura, independencia y pasión, se agruparon en títulos como 'La suplicante', 'Poemas de amor', 'Nocturnos' y 'Poesía'
La muerte y el erotismo forman parte también de su lírica intensa


4. Ida Vitale

Poetisa, traductora, ensayista, profesora y crítica literaria uruguaya (nacida en 1923). 
Su obra está muy marcada por el exilio a México, tras la dictadura uruguaya que comenzó en 1973, la condición de mujer y la búsqueda constante de la perfección en el lenguaje. 

5. Mario Benedetti

(1920- 2009) Este escritor es uno de los que más admiro a nivel nacional. Ha escrito poemas, cuentos, novelas y teatro. 
Su poesía está llena de cotidianidad, crítica social y política, amor y tristeza.
En mi biblioteca cuento con 'Inventario', un ejemplar que recopila los poemas de Benedetti desde el año 1950 al 1978, y 'La vida, ese paréntesis'. 

martes, 13 de marzo de 2018

Juana de Ibarbourou

Biografía: 


Juana Fernández Morales, nació el 8 de marzo de 1892. Contrajo matrimonio a los veinte años, con el Capitán Lucas Ibarbourou de quien toma su apellido. 

Juana de Ibarbourou pasa su niñez y adolescencia en la ciudad de Melo, tema que aparece en su obra de forma recurrente.

En 1919 se muda a Montevideo y publica Las Lenguas de Diamante, El Cántaro Fresco y Raíz Salvaje. 

Su obra se inició con gran influencia del modernismo. La originalidad de su estilo consistió en unir el rico cromatismo con imágenes modernistas, dándole un sentido optimista de la vida, con un lenguaje sencillo, sin complejidades conceptuales, que redunda en una expresividad fresca y natural. 

En 1929, en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo es nombrada "Juana de América" de la mano de Juan Zorrilla de San Martín. Además, fue miembro de la Academia Nacional de Letras (1947) y presidió la Sociedad Uruguaya de Escritores. Se le otorgó el Gran Premio Nacional de Literatura, en su primera edición.

Juana de América, también es considerada una de las primeras del continente en defender el rol de la mujer en la Literatura, junto a Gabriela Mistral y Alfonsina Storni. 



Sus obras trascendieron fronteras, siendo premiada en el Instituto de Cultura Hispánica de Madrid y hasta la actualidad sus textos están incluidos en los planes de estudio de las universidades de Stanford y Harvard.

Sin embargo, la poetisa uruguaya no logró "la fama" únicamente por lo que escribía, sino que al parecer fue objeto de envidias y recelos por su cautivadora belleza. Además, lamentablemente fue víctima de la violencia de su marido y su hijo.

Juana de Ibarourou se hizo adicta a la morfina para sobrellevar su tristeza y dolor. Luego de los 30 años de edad aproximadamente, pasó encerrada en su casa "observando el mundo a través de la ventana."

A pesar de la gran trascendencia que tuvo esta poetisa en nuestro país, poco se supo de su vida. Pero esto cambió cuando el periodista Diego Fischer accedió a una carta de Juana dirigida a su médico donde revelaba un presunto romance prohibido con un hombre más joven que ella, casado  y con hijos. A partir de ese documento, el periodista y escritor, comenzó a investigar como fue la vida de Juana de Ibarbourou, recopilando testimonios de sus allegados. Fischer logró escribir la primera biografía de Juana, titulada "Al encuentro de las tres Marías". Un libro que aún estoy deseando conseguir. 


Juana de Ibarbourou, falleció el 15 de julio de 1979 en Montevideo. 

¿Leemos a Juana de Ibarbourou en Uruguay? 

No es de extrañar que los uruguayos no le demos el justo valor a los escritores y escritoras, así como sucede con otros artistas y profesionales. Antes solían ser  clásicos de la Literatura infantil y juvenil, 'Chico Carlo' y 'El cántaro Fresco' pero ya casi no se leen. Además, en las librerías cuesta encontrar sus textos (eso sí, el que no se rinde tiene premio). 

"Es muy difícil conseguir la obra de Juana, porque no se ha vuelto a editar, está en el olvido. Afuera, en cambio, se sigue estudiando y los mejores archivos de Juana están en las universidades de Stanford y Harvard, en Estados Unidos", declaró Diego Fischer. 

Por eso les iré compartiendo algunos poemas y cuentos para que disfruten de las letras de esta mujer. 

Por ahora, les dejo un fragmento de un cuento que me gusta mucho, titulado La mancha de humedad, que se encuentra en el libro Chico Carlo

"Yo seguía viendo en la pared manchada por la humedad del invierno, cuanto apetecía mi imaginación: duendes y rosas, ríos y negros, mundos y cielos. 
Una tarde, sin embargo, me encontré dentro de mi cuarto a Yango, el pintor. Tenía un gran balde lleno de cal y un pincel grueso como un puño de hombre, que introducía en el balde y pasaba luego concienzudamente por la pared dejándola inmaculada. Fue esto en los primeros días de mi iniciación escolar. Regresaba del colegio, con mi cartera de charol llena de migajas de bizcochos y lápices despuntados. De pie en el umbral del cuarto, contemplé un instante, atónita, casi sin respirar, la obra de Yango que para mí tenía toda la magnitud de un desastre. Mi mancha de humedad había desaparecido, y con ella mi universo. Ya no tendría más ríos ni selvas.Inflexible como la fatalidad, Yango me había desposeído de mi mundo." 

  
También podrán encontrar otros textos de la autora, ya publicados en Un café y te cuento:



Las fuentes consultadas para escribir esta breve biografía de la autora fueron:

  • La biografía incluida en el libro El cántaro fresco - Chico Carlo, de la Editorial Cruz del Sur.

Juana de Ibarbourou.
Dibujo de Buscasso incluido en La rosa de los vientos.

Otro dato que quiero mencionar es que esta entrada forma parte de mi reto literario 2018: Un año de Literatura Uruguaya y, a su vez, también forma parte de la iniciativa Mujeres|Marzo 2018 propuesta por el blog Palabras Ajenas. 

lunes, 12 de marzo de 2018

Frankenstein o el Moderno Prometeo

Autora: Mary Shelley
Título: Frankenstein o el moderno Prometeo. 
Título original: Frankenstein or the modern prometheus
Editorial: EDIMAT - España
Nº de páginas: 250

Reseña:

"El primer impulso de Mary Shelley -que tenía 18 años cuando escribió esta obra- fue el de crear una historia aterradora, pero el proceso creativo posterior hizo de este novela una obra cuyo hilo vertebrador es la profundización y el estudio del alma humana." (Sinopsis extraída del libro)

Víctor Frankenstein, un joven estudiante de ciencias, decide emprender el reto de generar vida con materia inerte. Su éxito se convierte en su desgracia al lograr la aterradora creación de una criatura con la que tendrá que luchar para conseguir vivir en paz.

¿Por qué lo recomiendo? | Mi opinión:

Queridos lectores y lectoras, hoy decidí compartirles esta recomendación como parte de la iniciativa Mujeres|Marzo 2018, impulsada por el blog Palabras Ajenas.

Opté por ofrecerles la recomendación literaria de un clásico de la literatura universal escrito por una mujer y que, además, no se trata de una historia de amor. Quiero decir, no hay nada malo con esas historias, pero muchas veces se cree que las autoras solo escriben eso, pero no es así.

Además, este clásico cumplió doscientos años desde su primera publicación en 1818 y me gustaría recordarlo con esta entrada, ya que no tengo tiempo de releerlo. Aclaro que fue un libro que leí hace un par de años, por eso quizá se me puedan escapar algunos detalles.

Sin más que agregar, les hablaré de mi experiencia con este clásico:



Frankenstein o el Moderno Prometeo, es una novela escrita de forma epistolar, lo que para algunos puede parecer tedioso por la ausencia de diálogos. Yo logré adentrarme en la historia y, aunque por momentos no fuera una lectura muy fluida, me mantuvo con constantes ganas de continuar leyendo hasta el final. 

Esta historia ha sido conocida por muchos a través de las adaptaciones cinematográficas. Sin embargo, quizá por ello, abundan ciertos detalles que no coinciden con la obra original. Por ejemplo, el error más común es considerar que "el monstruo" se llama Frankenstein, cuando en realidad ese es el apellido del hombre (Victor) quien lo creó. 

Tampoco la apariencia física del "monstruo" es tal y como se nos presenta en la pantalla: la creación de Mary Shelley no menciona ninguna criatura verde con tornillos a ambos lados de la cabeza. De hecho, es poca la descripción que se hace de este personaje: es creado a partir de partes de cuerpos sin vida, hecho a retazos de materia inerte, con una altura superior a la del ser humano. Sí es cierto que su apariencia asusta a las personas, pero habría que leer el clásico para afirmar quién de los personajes es realmente un monstruo. Para mí, esta criatura extraña no lo es. 

Estoy de acuerdo con las personas que afirman que más allá de ser una novela de terror es una novela que profundiza en el alma humana. Sin embargo, tiene ciertos aspectos que le otorgaron la mención como "la primera novela de ciencia ficción".  Ya en el prólogo la autora nos comenta que se basó en datos científicos reales para crear esta historia pero afirmaba que no por ello creía posibles las fantasías que escribió. 

Es una novela de terror, pero no porque contenga sucesos sobrenaturales, espectros o fantasmas, sino porque la semejanza con la crueldad -al parecer- ilimitada de la mente humana es realmente terrorífica. 

Mary Shelley, plasmó muy bien en esta obra la culpa, el miedo y la depresión que atormentan el alma humana. Entre las páginas de esta obra quedan reflejados los sentimientos de los personajes: Víctor Frankenstein y su criatura.

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Me impresiona, como suele pasarme con los clásicos, los aspectos que siguen vigentes. En este caso, lo son el prejuicio y el miedo ante lo desconocido, el rechazo a otros por su apariencia y la crueldad del ser humano. Me rechina que la belleza física se asocie con bondad y la fealdad con maldad. 

También me surgían preguntas o dudas que las considero más vigentes ahora que en la época en la que la autora se las planteaba, ¿hasta dónde es capaz de llegar la ciencia? ¿cuáles son los límites de las ambiciones humanas y del consecuente daño? ¿qué tanto nos afecta la falta de cariño y comprensión? 

Mary Shelley, nos deja una metáfora alucinante en la que queda vigente el cuestionamiento sobre quién es el monstruo. 

En definitiva, recomiendo este libro por ser un clásico escrito por una mujer, por tener temas interesantes que pueden parecerse a la realidad actual en algunos aspectos, y porque es una obra referente dentro de la literatura de terror, tanto así que S. King tiene un libro en homenaje al libro de Mary Shelley. 

La autora:


Mary Wollstonecraft Godwin, más conocida como Mary Shelley, nació en 1797 en el seno de una familia culta y progresista, y murió en 1851. 

Fue compañera y, luego, segunda esposa del poeta Percy B. Shelley. 


Escribió poemas, novelas y relatos. Sus obras más destacadas, además del mencionado clásico fueron la novela futurista titulada The last man, y la novela histórica llamada Perkin Warbeck. También fue editora de las obras de su marido.

La autora estuvo siempre rodeada de escritores, pues su esposo era poeta, su padre escritor y su madre escritora, aunque esta última falleció cuando nació Mary. 




La madre de Mary W. Shelley, con quien compartía nombre además de profesión, es considerada pionera del pensamiento feminista. Lee más sobre Mary Wollstonecraft, haciendo clic aquí.


Curiosidades: 


Este clásico fue escrito por Mary Shelley, cuando ella tenía 18 años. Se encontraba con su esposo -Percy B. Shelley- en la casa de Lord Byron (en Ginebra, Suiza) con otros amigos. Como era un día tormentoso decidieron quedarse leyendo cuentos de terror. Lord Byron propuso realizar un concurso: escribir el relato más terrorífico. Pero al cesar la tormenta, este grupo de intelectuales salió a emprender un viaje por los Alpes. Sin embargo, la joven Shelley decidió quedarse escribiendo y fue la única que creó el relato para el concurso.
Su narración estaba influenciada por las ideas científicas y por el paisaje que la rodeaba.


¿Por qué "el moderno Prometeo"?

Según lo que he leído en Internet, Prometeo, en la mitología griega, es el Titán benefactor de la raza humana. La Biblioteca mitológica también da una versión según la cual fue el creador de los hombres y las mujeres, modelándolos con barro. El gigante, que les robó el fuego a los dioses para dárselo a los mortales, fue mandado a capturar por Zeus para que lo encadenen en lo alto de una montaña donde, cada día, un águila le devoraba el hígado. Como era inmortal, el órgano volvía a crecer y se repetía su tormento.


La historia de Prometeo ha inspirado a muchos autores a lo largo de la historia para referirse a la osadía de los hombres de hacer o poseer las cosas divinas, y los románticos vieron en él un prototipo del demon o genio natural. 

De este modo, Mary Shelley, asocia a su personaje Frankenstein con Prometeo, dado que intenta "ser el creador y dador de vida", otorgándole a la humanidad un descubrimiento similar a lo que fue el fuego en su época, algo que revolucionaría a la sociedad.

viernes, 9 de marzo de 2018

TRES LIBROS SOBRE MUJERES ADMIRABLES

¡Hola, bienvenido/a a mi blog!

Un café y te cuento que sigo con la iniciativa de Mujeres| Marzo2018, impulsada por Laura, del blog Palabras Ajenas. 

Hoy decidí compartirles una recomendación triple, un tanto especial, ya que se trata de mujeres reales, de historias verdaderas que merecen ser conocidas por todos y todas.

Así que empecemos antes de que se nos enfríe el café:

1. "Malala, mi historia" escrito por Malala Yousafzai con la ayuda de Patricia Mc Cormick. 


Entre sus páginas nos narra, en primera persona, su vida desde la infancia tranquila con su familia y amigos, las costumbres y la cotidianidad del valle Swat donde vivía. Hasta que los talibanes invadieron Pakistán y comenzó la violencia de ellos y la lucha de Malala. 

El libro empieza con una dedicatoria preciosa, que ya nos adelanta sobre el pensamiento y la lucha de Malala Yousafzai:

"Para los niños de todo el mundo que no tienen acceso a la educación, para los maestros que valientemente continúan enseñando y para todos los que han luchado por su educación y sus derechos humanos fundamentales". 

Malala, era una niña que vivía en Pakistán cuando los talibanes prohibieron que las niñas fueran a la escuela... y aunque mucha gente no estaba de acuerdo, estaban atemorizados y no se opusieron a la nueva norma. 

Pero Malala sabía que era injusto y no tuvo miedo de expresar su opinión en Internet y en televisión: "La educación les da poder a las mujeres. Los talibanes están cerrando las escuelas para niñas porque no quieren que las mujeres tengan poder" declaró.


Al otro día, cuando ella iba en el autobús escolar, dos talibanes subieron, preguntaron por ella y le dispararon en la cabeza. Estuvo a punto de morir a la edad de 10 años. Sin embargo, eso no frenó la determinación de la joven Yousafzai por seguir luchando por el Derecho a la educación. 

No quisiera contarles más porque pueden leer su libro y admirarla tanto como yo o también pueden ver sus discursos en la ONU (como el que les dejo aquí) para conocer sus ideas, su lucha y su historia, si aún no han tenido oportunidad de conocerla. 

"El poder de la educación los asusta.
El poder de la voz de las mujeres los asusta. Porque estaban y están 
asustados del cambio e igualdad que traeremos a nuestra sociedad"


2. "Cuentos de Buenas Noches para niñas Rebeldes" - Elena Favilli y Francesca Cavallo. 


Este libro es sumamente recomendable. Yo sé que probablemente ya habrán leído varias reseñas de él, pero quiero aportar mi opinión.

Es un libro que nos narra cien historias de mujeres reales, del pasado y del presente, que han sido invisibles para la mayoría de las personas. Su historia se desconocía y realmente, merecen que el mundo las conozca y las valore. Cada una de ellas ha hecho cosas maravillosas, construyendo un mundo un poco mejor para sus vidas y para las de muchas otras mujeres... pero también hombres. Por eso, yo creo que estos "cuentos de buenas noches" no solo deben ser leídos por niñas sino también por niños, para que ya desde pequeños sepan que el mundo no les pertenece a los machos y que la Historia no es solo la de los hombres como por tantos años nos quisieron hacer creer. 

Algunas de las historias de mujeres que aparecen en este ejemplar son: Jan Goodall, Grace Hopper, Coco Chanel, Claudia Ruggerini, Alfonsina Strada, Ann Makosinski, Malala Yousafzai, Netti Stevens, Jane Austen, entre otras.

Sin dudas, este libro es el comienzo de una reivindicación de la mujer y me llena de entusiasmo saber que vendrán otros, ¡salió el segundo!. Es un trabajo hermoso el que han hecho las autoras, además contiene ilustraciones impresionantes, realizadas por diferentes ilustradoras (que también merecen ser reconocidas).

Lo que me gustó también es que las historias son narradas con mucha sencillez, pero destacando lo relevante de estas mujeres admirables. Lo que hace que sea una lectura agradable para las más pequeñas de la casa.

Como dato curioso les cuento que desde que lo tengo, lo he leído para mi novio, para mi alumna particular (una niña preciosa de 10 años) y para mis sobrinas (de  y 7 años, preciosas también). ¡A cuál de todas ellas lo ha disfrutado más! Las niñas han quedado impresionadas por las historias y van despejándose de los prejuicios y estereotipos de género que ya desde pequeñas les han contaminado.

3. "Mujeres" - Eduardo Galeano


Como no podía faltar, uno de mis escritores favoritos nos ha dejado un libro que vale la pena leer y tener al alcance.

"Mujeres" es el homenaje al trabajo y la lucha de tantísimas mujeres del mundo, de ayer y de hoy, que han quedado en el cajón del olvido, llenas de polvo. Pero Galeano, con su arte de la palabra, nos permite abrir ese cajón y despojarlo de las telarañas del tiempo. 

Nos ofrece muchos relatos de mujeres, algunas más conocidas que otras, que merecen ser recordadas por la causa por la que lucharon, por su talento o por su belleza. Así nos encontraremos con historias como la de Sherazade, Juana de Arco, Rosa Luxemburgo,  Marilyn Monroe, Rita Hayworth, Frida Kahlo, Marie Curie, Camille Claudel,  Josephine Baker,  Teresa de Ávila,  las guerreras de la revolución mexicana o las luchadoras de la comuna de París, entre otras tantas. 


Les comparto uno de los relatos que pueden encontrar en este libro:

Juana

Como Teresa de Ávila, Juana Inés de la Cruz se hizo monja para evitar la jaula del matrimonio.

Pero también en el convento su talento ofendía. ¿Tenía cerebro de hombre esta cabeza de mujer? ¿Por qué escribía con letra de hombre? ¿Para qué quería pensar, si guisaba tan bien? Y ella, burlona, respondía:

—¿Qué podemos saber las mujeres, sino filosofías de cocina?

Como Teresa, Juana escribía, aunque ya el sacerdote Gaspar de Astete había advertido que a la doncella cristiana no le es necesario saber escribir, y le puede ser dañoso.

Como Teresa, Juana no sólo escribía, sino que, para más escándalo, escribía indudablemente bien.

En siglos diferentes, y en diferentes orillas de la misma mar, Juana, la mexicana, y Teresa, la española, defendían por hablado y por escrito a la despreciada mitad del mundo.

Como Teresa, Juana fue amenazada por la Inquisición. Y la Iglesia, su Iglesia, la persiguió, por cantar a lo humano tanto o más que a lo divino, y por obedecer poco y preguntar demasiado.


Con sangre, y no con tinta, Juana firmó su arrepentimiento. Y juró por siempre silencio. Y muda murió.

                                                                                                               Eduardo Galeano. 

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